CHRISTIAN GALARRETA (PERÚ)
Artista sonoro peruano que investiga la fabricación casera y el hackeo de instrumentos sonoros (osciladores, motores, guitarras preparadas, hidrofonos, etc.), la inducción controlada de error en el software, la programación de herramientas generativas y la transducción de fenómenos físicos humanamente imperceptibles a una dimensión audible.
LEONEL KAPLAN (ARGENTINA)
Improvisador y docente. En los últimos diez años ha realizado giras por Europa, Argentina y Estados Unidos colaborando con un sinnúmero de músicos de todo el mundo. Su trabajo ha sido editado en sellos especializados como Utech Records y Creative Sources.
JORGE CASTRO (ARGENTINA)
Artista multimedial, ha trabajado con numerosos autores de variados lugares del mundo. Desde 1994 trabaja en video performances y arte digital siendo uno de los artistas precursores del video arte en tiempo real en sudamerica.
A participado en Festivales y Bienales Nacionales e Internacionales de Argentina, Brazil, UK, United States, Colombia, Mexico, Canadá, Hong Kong , España, Australia, Suiza, Alemania y Francia entre otros lugares.
Actualmente desarolla obras Audio/Media experimantales, y trabaja como curador del Centro de Arte Contemporaneo Chateau Carreras, Cordoba Argentina.
UTE VOELKER (ALEMANIA)
Acordeonista especializada en música improvisada.
Regularmente participa de festivales internacionales de música improvisada en Europa, como solista o en agrupaciones. Ute es fundadora del ensamble de música nueva e improvisada, PARTITA RADICALE, cuyo trabajo abarca desde ciclos de imrpovisación hasta música para teatro o trabajo con compositores.
JORGE HARO (ARGENTINA)
Compositor, artista sonoro y audiovisual. Investiga en el campo de la música experimental, las piezas audiovisuales y las instalaciones sonoras. Ha editado seis trabajos dicograficos. Ha Realizado conciertos acusmáticos, conciertos audiovisuales, instalaciones y exhibiciones en Argentina, Uruguay, Paraguay, Brasil, Perú, Colombia, México, Estados Unidos, España, Portugal, Francia, Suiza, Alemania, Polonia, Dinamarca, Austria y Holanda. Es miembro fundador del sello Sudamérica Electrónica y también docente en carreras de diseño audiovisual en la Universidad de Palermo (Buenos Aires) y en la carrera Gestión para las Artes y la Cultura de la Universidad Nacional de Tres de Febrero (Provincia de Buenos Aires).
RAINER KRAUSE (CHILE/ALEMANIA)
1957, Hoyerhagen, Alemania.
Desde 1987 vive y trabaja en Santiago de Chile.
Artista plástico y sonoro.
Magister en Artes Visuales, Universidad de Chile.
Académico de la Universidad de Chile, docente de las universidades Diego Portales y UNIACC.
Desde 1985 a realizado exposiciones individuales en Alemania, Chile, España y Canadá.
Participación en exposiciones colectivas en Europa y América latina.
Desde 2005 curatorías de exposiciones, eventos y proyectos de arte sonoro.
http://rkrause.cl/
LUZ MARIA SÁNCHEZ (MEXICO)
Doctora por la Universidad Autònoma de Barcelona. Su tesis doctoral aborda el desarrollo del sonido en las artes en la primera mitad del siglo XX, así como la obra de Beckett para el medio electrónico de la radiodifusión. Su obra ha sido presentada en diversas galerías y museos entre los que destacan el Illinois State Museum (Chicago y Springfield), The Dallas Center for Contemporary Art (Dallas), Galería de la Raza (San Francisco), I space (Chicago), The Marion Koogler McNay Art Museum (San Antonio), Flaca Gallery (Londres), Centre d´Art La Panera (Lleida), Museo Comarcal de Garrocha (Ollot), CCCB (Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona); así como en algunos de los principales festivales de música contemporánea y de arte sonoro: Zeppelin (2004, 2005, 2006: Barcelona y Andoain, España), Festival Internacional de Música Electrónica y Arte Sonoro (2004: Bourges, Francia), Festival de Música Contemporánea: Radar (2003: México D.F.), y el Festival de Arte Sonoro (2000 y 2002: México D.F.). En 2007 obtuvo una mención especial en el Concours Phonurgia Nova, categoría Prix Nouveaux Médias, en Arles, Francia por la obra 2487.
Sánchez fue merecedora de una beca-residencia del Círculo de Bellas Artes de Madrid con el fin de realizar grabaciones de audio en el País Vasco (2001, Donostia-San Sebastián), de donde surge el proyecto Soinu Mapa, mapa sonoro de Euskal Herria. En 2005 la curadora Yuko Hasegawa la nominó para participar en PILOT:2 International Art Forum (Londres), así como para ser artista residente en Artpace (2006), de donde surge el proyecto 2487.
MANUEL ROCHA (MÉXICO)
Manuel Rocha Iturbide es compositor con especialización en música electroacústica, artista sonoro, e investigador y curador de estas áreas. Estudia la licenciatura en la UNAM, maestría en Mills College, y un doctorado en el área de Música y Tecnología en la Universidad de París VIII. Su música ha sido ejecutada en varios continentes recibiendo encargos del Instituto IMEB de Bourges, del Cuarteto Arditti, etc, y ha realizado esculturas e instalaciones sonoras en importantes espacios de arte a nivel nacional e internacional como La Bienal de Sydney 1998, ARCO, etc. Ha sido beneficiado con las becas del SNC de México, del Banff Center for the Arts, de la Fundación Japón, etc. Ha ganado premios en los concursos Luigi Russolo de Italia y de Música Electroacústica de Bourges entre otros.
ANA MARÍA ESTRADA (CHILE)
El trabajo artístico de Ana María Estrada ha estado enfocado hacia el arte sonoro desde sus inicios. Desde el 2001 que ha operado con este material, ya sea a partir de los objetos que lo transmiten, como también a partir del propio sonido que ha utilizado para intervenir diferentes espacios. En el 2003 con un grupo de artistas realiza un Flash Exhibition, denominado “( )”en el MAC de Parque Forestal, ese mismo año participa en la intervención del Ex Hospital San José, con la obra “Espacio Transitorio”, posteriormente en el año 2004 desarrolla la obra “Territorio Sonoro” para Galería Metropolitana. En el 2005 realiza una curatoría para Galería Normal, para la exposición Intermedia, ese mismo año se desarrolla la obra “El No-Lugar” para Galería BECH, también el 2005 participa de la muestra del MNBA Reverberancias: Arte Sonoro hecho en Chile, con la obra “Zona Invisible”. Participa en Tsonami 2008 con una obra en el Hospital Van Burem, llamada “Una línea se silencio” y posterior a ello fue invitada a Oscilaciones; una muestra de arte sonoro en la Universidad de Chile.
Paralelamente realiza clases de artes visuales en un colegio y ha escrito textos para la revista de la Universidad de Chile y otras publicaciones. Escribió el libro Antecedentes y Desarrollo del Arte Sonoro en Chile.
http://cerosilencio.blogspot.com/
RODRIGO RÍOS (CHILE)
Improvisador, compositor y productor. Valparaíso, Chile.
Dedicado actualmente a la improvisación libre, la exploración de la cimática, la producción y la docencia.
Miembro fundador de Proyecto TárabusT, agrupación para la cual ha llevado a cabo instancias como Pianotainer – instalación habitable interactiva – (II Festival Teatro Container 2009) y la residencia del improvisador japonés Sabu Toyozumi. Además de ser parte estable del TárabusT Ensamble y uno de los monitores del proyecto Estimulación Sonora para Personas con Discapacidad.
JORGE MARTÍNEZ (CHILE)
Compositor, musicólogo, artista sonoro y docente, Jorge Martinez ha desarrollado su carrera en Italia y Chile, siendo activo en el campo de la música electrocústica-acústica, la reflexión musicológica y la filosofía aplicada a la música.
Ha participado en numerosos festivales internacionales como sonoimagenes, el festival de música contemporánea de la U de Chile entre otros. Actualmente se desempeña como vicerector de la escuela de música ProJazz.